文化新观察·聚焦暑期档丨对话《聊斋：兰若寺》主创：用动画语言显现传统文 ...
<span id="detailContent"><p></p><p style="text-indent: 0px;"> 追光动画制作的动画影戏《聊斋：兰若寺》日前上映。在新片云集的暑期档，该片一连3天跻身单日票房榜榜首，工作日一连4天票房上涨。</p><p style="text-indent: 0px;"> 影片改编自文言短篇小说集《聊斋志异》，报告了6个风格各异的东方志怪故事。新改编的故事有何看点？深耕传统文化题材的追光动画有何新突破？记者采访了主创团队，听他们报告影片背后的创作故事。</p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="color: #000080;"><strong>故事新编注入期间代价</strong></span></p><p style="text-indent: 0px;"> 《聊斋：兰若寺》是追光动画继《长安三万里》后“新文化”系列的第二部作品，历时4年制作，接纳“1+5”的叙事布局，以蒲松龄夜探兰若寺的主线故事《井下故事》切入，通过讲故事的方式，将《崂山羽士》《莲花公主》《聂小倩》《画皮》《鲁公女》五个独立篇章娓娓道来。</p><p style="text-indent: 0px;"> 为何选择改编《聊斋志异》？影片制片人宋依依先容，原著记载浩繁奇闻异事，悬疑元素突出，蕴含东方特有的想象力，很得当以动画情势表达。</p><p style="text-indent: 0px;"> 在内容摆布上，主创将其看成一部长片处置惩罚，在主题设定和情绪浓度上实现层层递进。前两个故事探究人性，聚焦贪婪、至心，后三个故事围绕情绪关系睁开，出现浊世情、夫妻情、存亡情。</p><p style="text-indent: 0px;"> 彰显童真的名贵。《莲花公主》将主人公从成年人改编为小朋侪，通过两个孩童的冒险路程，领导观众走进一个如梦似幻的“蜂国”天下。“正如片中台词所说，‘心有童真，梦也可以化而为真’，等待通过该故事唤起观众心田最贵重的童真。”该篇章导演谢君伟说。</p><p></p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="color: #000080; font-family: 楷体;">《莲花公主》篇章剧照。片方供图</span></p><p style="text-indent: 0px;"> 通报情绪的气力。导演邹靖同时执导了《聂小倩》《鲁公女》两个篇章，在他看来，二者皆聚焦于爱情，但情绪的出现方式有所区别。前者将故事配景设定在一个动荡期间，着眼于“欲语还休”的青涩恋情；后者则将焦点落在存亡分别，显现一段突破存亡停滞的动人爱情。</p><p style="text-indent: 0px;"> 邹靖进一步先容，《鲁公女》作为本片末了一个故事，它在原著中情节本就完备，情绪浓度也很高，团队顺势把篇幅和情绪浓度拉到最长、最高，接纳三幕递进的布局，让情绪从轻盈浪漫到炽烈再到超过存亡，为观众营造出猛烈的沉醉感。</p><p style="text-indent: 0px;"> “原著所探究的淳厚的情绪和人生的原理，在当下仍旧具有实际意义。”宋依依表现，影片将原著内核与当下的代价观联合起来，通过故事集的方式显现情绪的真、人性的善、生存的美，让观众感受到向上向善的代价理念。</p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="color: #000080;"><strong>技能赋能显现瑰丽想象</strong></span></p><p style="text-indent: 0px;"> 技能为动画影戏想象力发挥提供了更大空间。《聊斋：兰若寺》主创团队在技能、流程和算法上不停探索突破，为观众打造一个光怪陆离的聊斋天下。</p><p style="text-indent: 0px;"> 显现中式美学韵味——</p><p style="text-indent: 0px;"> 以对称构图宁静衡性构图展示主人公的平庸生存；将大量留白镜头和折枝构图用到书斋场景，彰显古风意境……主创将宋画的根本特性大量运用在《画皮》这一篇章中，营造出古典凄美的氛围，受到观众好评。</p><p></p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="font-family: 楷体; color: #000080;">《画皮》篇章剧照。片方供图</span></p><p style="text-indent: 0px;"> 宋依依透露，靠工业化技能批量生产无法还原古风美感，创作者们后续仍需逐帧单独调解片中人物、树木、屋瓦的配色。“终极通过技能打底、艺术落笔，几百号人共同完成了一幅会动的宋画。”</p><p style="text-indent: 0px;"> 探索老故事新表达——</p><p style="text-indent: 0px;"> 大众熟知的故事怎样讲出新意？主创团队创作《崂山羽士》时，思量在视觉结果上突破。“毛毡质感柔和，具有民族特色，而该篇章调性轻快，比力得当接纳毛毡风格来表达。”宋依依说。</p><p style="text-indent: 0px;"> 这一篇章里，场景和脚色目之所及之处根本都运用了毛毡。制作和后期渲染层面也迎来了巨大的工作量，宋依依打了个比方，15分钟时长的《崂山羽士》毛发的渲染量，是一个长片的渲染量。</p><p></p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="font-family: 楷体; color: #000080;">《崂山羽士》篇章剧照。片方供图</span></p><p style="text-indent: 0px;"> 从《新神榜：杨戬》里惊艳的“水墨太极图大战”，到《长安三万里》用近两年时间制作的“将进酒”片断，再到《聊斋：兰若寺》分别定制的毛毡、宋画方案，追光动画比年来在技能探索上的脚步从未停歇。</p><p style="text-indent: 0px;"> 追光动画总裁于洲以为，动画影戏与实拍差别，它的每一帧都是“造”出来的。没有技能支持，故事只能留在纸面；有了技能，情绪和想象力才气真正被瞥见。</p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="color: #000080;"><strong>动画为笔讲好中国故事</strong></span></p><p style="text-indent: 0px;"> 不少业界人士以为，动画影戏在造型、调理与演出方式上拥有独特上风，能对实际天下予以充实概括提炼。</p><p style="text-indent: 0px;"> “动画影戏就是要充实发摆荡画语言的上风。《聊斋：兰若寺》艺术风格多元、篇章式布局机动，是现在我们的作品中动画性比力充实的一部。”宋依依说。</p><p></p><p style="text-indent: 0px;"> <span style="font-family: 楷体; color: #000080;">《鲁公女》篇章剧照。片方供图</span></p><p style="text-indent: 0px;"> 本片《崂山羽士》中人物翻墙后的拉伸动作，正是动画独有的浮夸变形；《聂小倩》中的脚色进场时，粒子在空间旋转离合，出现出真人实拍难以实现的视觉结果；《鲁公女》的鬼域场景刻意弱化大气透视，陪衬东方独有美感……</p><p style="text-indent: 0px;"> 邹靖表现，团队在创作时每每先想清晰怎样用动画语言讲故事，再据此计划镜头、演出和台词，使内容与情势真正融为一体。</p><p style="text-indent: 0px;"> 同时，动画制作周期每每超过数年，要恭敬动画影戏生长规律。“在漫长的创作过程中，原先写定的脚本、画好的分镜、定下的风格，都大概由于市场变革而被颠覆重塑。这必要我们对当下情况保持充足敏锐性，实时举行有机更新。”邹靖说。</p><p style="text-indent: 0px;"> 在于洲看来，无论期间怎样变革，踏实的脚本和动人的故事始终是创作者稳定的寻求。“作为动画影戏人，我们对峙为中国观众讲中国故事，既深挖中华良好传统文化的英华，又把它与当下年轻人的所思所想对接，将中国文化内核转译成今世观众能共情的期间议题。”他说。</p><p style="text-indent: 0px;"> 筹谋：张晓松</p><p style="text-indent: 0px;"> 主编：林晖、孙闻</p><p style="text-indent: 0px;"> 记者：邢拓</p></span>
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