当AI期间到临，人文精力该怎样传承？天下政协委员、中国儿童艺术剧院院长冯俐3月8日在《中国日报》发表文章，表现当AI期间已经“破门而入”的本日，我们本身和孩子们都更必要知道本身何以为人，更应该深刻而布满情绪地知道“我是谁”，必要在传统文化中探求生命的意义和代价。 文章指出，向儿童青少年报告本身民族的故事，经过这些故事和舞台艺术形象，让孩子们相识、走近本身民族的良好传统文化，得到属于本身的文化DNA，是全天下儿童戏剧的自发继承和其作品的紧张构成部门。 文章表现，中国儿童艺术剧院作为专门为儿童青少年服务的国家剧院，建院69年以来，创作演出了近200部作品，一半以上是围绕着中国良好传统文化精力举行创作的。好比，一连演出了69年的建院大戏《马兰花》，就是罗致中国民间故事，以童话的方式，表达了“勤奋”“大胆”的中华传统美德。 比年来，中国儿艺不停在实践中探索传统文化的“创造性转化和创新性发展”，目的也是要让更多人尤其是孩子更好地明白和担当中华良好传统文化的英华。根据中国民间谚语改编的儿童戏剧作品动漫肢体剧《三个僧人》一经首演，就给中国熟知这个谚语的的巨细观众带来惊喜，由于它的人物云云特殊而鲜活，具有广泛代价的主题可以反转得云云暖和。之后，它成了中国儿童戏剧走进天下的“入场券”：五年之内受邀走遍五大洲，出如今各大国际儿童戏剧节的舞台上，所到之处，不但征服了差别肤色的各国小朋侪及家长，也包罗专家偕行，他们会好奇：怎么会有这么风趣故意味的故事和这么具有观赏性的戏剧出现？最有代价的结果，是全部看过的戏的孩子会因此产生对中国文化的爱好和想象。用15个短剧构成的五部《成语魔方》另有肢体剧《鹬.蚌.鱼》，同样给国内观众带来惊喜，也带着中国故事走向天下。这些乐成实践都是在观念上改“灌输”为“创造”，在服从故事主旨的同时，为中华良好传统文化载体注入更多情绪的、艺术的想象，想象来自创作者的好奇，之后则会叫醒小观众们的好奇。这个理念在歌舞剧《猫神在故宫》中得到了更进一步的乐成。 一部以儿童青少年为重要观众的戏剧作品可以或许教给孩子的知识是有限的，但却可以为孩子打开一扇窗、开启一份好奇和热爱，透过这扇窗，孩子可以本身去探求到无穷的精力宝藏。这部《猫神在故宫》令厚重的、深沉的、生疏的、迢遥的汗青文化，在孩子观众内心变得有生命、有温度，可亲又可近，也令全中国乃至全天下的大朋侪和小朋侪生出对故宫的无穷遐想。 文章以为，当AI期间已经“破门而入”的本日，全部的灌输教诲都会变得惨白无力；当AI期间已经“破门而入”的本日，我们本身和孩子们都更必要知道本身何以为人，更应该深刻而布满情绪地知道“我是谁”，必要在先人的精力DNA中探求生命的意义和代价。云云说来，以艺术（包罗戏剧）的方式，叫醒孩子们对本身来路的好奇，从而从文化的意义上熟悉本身，就成了今世文艺工作者更紧张的责任。要知道，全部孩子是我们的将来，是人类的将来。人类的将来必要有人类的精力传承下去。 泉源：中国日报网 | 
