新古典国风歌剧《梦华录》的服装舞美概念图。 （上海歌剧院供图）
作为第40届上海之春国际音乐节的唯逐一台原创歌剧，由上海歌剧院打造的新古典国风歌剧《梦华录》今春就要迎来首演。眼下，该剧已经进入了末了合成阶段。“怎样通过传统文化IP赋能歌剧艺术？怎样让剧目在守住艺术本体代价的同时，又能构建可连续的贸易生态？”作为院团的管理者，上海歌剧院党委书记赵蕾未曾制止深入思索。在担当记者采访时，她的声音铿锵有力。“我们要积极以战略头脑整合艺术创作、品牌运营与贸易转化，找到差别要素之间的动态均衡点。”
提拔IP可信度，解码宋韵美学的文化基因——这是歌剧《梦华录》在创排中的主旨。这一创新性的实验听起来轻易，现实操纵起来却涉及繁复的细节和踏实的考据。赵蕾说：“在音乐创作上，主创从宋词、元曲中罗致灵感，为交响乐增加古风韵味。而在舞美计划、服装造型等方面，我们更是下足了功夫，力图全方位、多条理地显现宋代文化的独特魅力。”歌剧通过提炼同名剧集《梦华录》中的焦点文化符号——宋代美学中点茶、花钿妆造、街市商人百工等，以及古籍中的纪录内容，将它们转化为视觉图谱，为服装、舞美提供考据支持。
《梦华录》说的是宋朝故事，歌剧又是一种大概会让不少人产生间隔感的艺术，怎样将传统文化IP转化为可体验、可消耗、可流传的当代文化产物？赵蕾想得许多，力图突破。好比通过中国古典民乐与西洋交响乐的融合，再加上“宋词”式的歌词演绎，在叙事上实验当代化转译，将传统街市商人故事重构为“宋代女子创业图鉴”。
假如说《梦华录》的创排，见证了上海歌剧院“春耕”时的热闹场景，那么接下来“火线大波来袭”的国际互助与艺术交换，又将谱成一首首“夏耘”“秋收”的互鉴举行曲。本年7月，原创舞剧《白蛇》将赴美巡演。同月，上海歌剧院将团结上海大剧院、德国拜罗伊特音乐节，献演歌剧《特里斯坦与伊索尔德》。本年上半年，上海歌剧院院长许忠将执棒上海歌剧院，在同一场音乐会中出现奥地利作曲家马勒和中国作曲家陆在易的作品，表现中西文化的对话。下半年，复排歌剧《法尔斯塔夫》筹划上演，半舞台版歌剧《女民气》拟参演中国上海国际艺术节……密密麻麻的行程列表，是这支国有文艺院团要让中国声音、中国故事被更多人闻声与瞥见的刻意。
为促进文旅商体展深度整合，上海歌剧院积极拓展互助范畴。“我们筹划将演出剧目票务上架至携程网的门票玩乐板块，依托携程平台巨大的用户底子和广泛的市场覆盖，通过精准保举和多样化的营销推广运动，突破地区限定，吸引当地观众及外地游客的关注并促成购票。”赵蕾透露，为了进一步开辟国际市场，吸引外国游客来沪观赏演出，歌剧院还筹划渐渐将演出票务上架至携程网的外洋板块，旨在将优质演出推向环球舞台。
优美的歌声还能以怎样的方式，融入都会的风景、融入人们的生存？客岁国庆前夕，上海歌剧院与徐汇区文化和旅游局团结筹谋的赤色主题线路“国歌诞生之旅”贯穿漂亮的衡复风貌区，梧桐掩映下的斑驳光影不但带给人们浪漫的体验，更诉说着一段《义勇军举行曲》诞生的故事。“本年，我们将继承探索这条文旅之路，和上海市妇联一起定制‘CITY WALK·赤色经典之声’，探索更多奇怪的都会体验。”（记者 姜方） | 
